Как начать разбираться в стилях архитектуры
Архитектурное зрение — навык, без которого невозможно увидеть и понять город.
Даже если ходить по одной и той же улице каждый день, легко упустить историю, которую рассказывает особняк XIX века, здание школы сталинской эпохи или типовая хрущевка. То же самое можно сказать о путешествиях — без умения различать стили европейской архитектуры впечатления от города не складываются в единую картину.
В материале мы разберемся, как смотреть на здания «больших стилей» — от Средних веков до эклектики и модерна. Рассмотрим общие и частные признаки стиля: положение в городе, конструкцию и декоративные элементы, которые едва заметны глазу. Статья поможет больше замечать, внимательнее гулять и интереснее путешествовать.
Какие бывают стили архитектуры
Стиль — это набор признаков, по которым постройки одной эпохи отличаются от другой.
«Больших стилей» в истории Европы с XII по XX век было семь: романика, готика, ренессанс, барокко, классицизм, эклектика и модерн. Здания этих стилей встречаются в каждой европейской стране.
Признаком стиля может быть форма купола или окна, орнамент или пропорция фасада. По одной детали определить архитектурный стиль сложно: здания строятся столетиями и сочетают элементы разных эпох.
Как определять стили архитектуры
Определять стили зданий не сложно, если отталкиваться от естественного восприятия архитектуры в городе. Посмотрим на примере собора Санта-Мария-дель-Фьоре во Флоренции:
Алгоритм анализа архитектуры простой. Сначала мы смотрим на здание и его окружение издалека. Подходим ближе, чтобы рассмотреть фасад и декор. Заходим внутрь, чтобы посмотреть, как интерьер соотносится с внешним обликом. Обычно этого хватает, чтобы определить доминирующий стиль и время постройки.
Теперь посмотрим на три главных признака стиля:
Конструкция
Стили архитектуры менялись через технологические прорывы. Изобретение бетона, появление полукруглой и стрельчатой арки, купола и железобетонных конструкций вели к изменениям во внешнем облике зданий. У каждого стиля — свои конструктивные особенности.
Романика. Полукруглая арка
Романские архитекторы возродили римскую строительную технику и стали перекрывать здания арочными конструкциями — каменными и кирпичными сводами.
Полукруглая арка — крепкое несущее перекрытие, но для ее поддержки приходилось использовать толстые боковые стены и мощные колонны. Поэтому впечатление от романской архитектуры суровое и мрачное.
Готика. Стрельчатая арка
Готическая архитектурная революция стала второй после изобретения бетона в Риме.
Благодаря стрельчатой арке и боковым распорам — аркбутанам,— архитекторы смогли заменить толстые стены с маленькими окнами на витражи из стекла. Церкви стали выше и светлее.
Возрождение, барокко, классицизм. Купол
Купол использовался в архитектуре еще с римской технологической революции, но самые масштабные купольные конструкции возводили архитекторы Возрождения.
Филиппо Брунеллески придумал, как облегчить каменную глыбу, и после собора Санта-Мария-дель-Фьоре этот способ перекрытия повторяли архитекторы барокко и классицизма. Последние использовали купол не только в храмовой, но и в гражданской архитектуре.
Эклектика. Железобетон и стекло
Промышленное использование бетона известно с 1861 года; чуть раньше запустилось фабричное производство большеформатного стекла.
В это время зодчие обращались к архитектурному цитированию Средневековья, Ренессанса и барокко, но добавляли к старым формам новые технологические решения — стеклянные крыши, своды и очень большие окна.
Модерн. Каркасные конструкции
Архитекторы стиля модерн начинают применять новые материалы — стекло и бетон, — для создания сложных, изогнутых форм.
Они усложняют каркасные конструкции из гнутого металла и используют крупное остекление. Конструктивные приемы маскируются скульптурным декором и орнаментом для имитации природных форм.
Как определить стиль по конструкции
Посмотреть на оконные и дверные проемы
Если окна маленькие, а стены толстые — это романика. Стрельчатые обрамления окон сразу выдают готику. Если остекление занимает почти весь фасад здания, то его точно построили в конце XIX века.
Своды романских соборов имеют форму полукруглой арки, готических — стрельчатой. Отличить купольные постройки Ренессанса от поздних стилей поможет представление
о функции здания. В эпоху Возрождения купол использовали в церковном строительстве, барокко и классицизма — и в общественных зданиях, и в дворцах.
Фабричное производство стекла и железобетона позволило перекрывать большие пространства. Даже если здание напоминает вам барочный дворец, посмотрите на потолок — масштабное остекление вместе со стилизацией под ранние стили выдает эклектику.
Фасад
Фасад — это «лицо» здания. Поэтому каждая эпоха использовала фасад как средство коммуникации. В Средние века фасад собора читали, как книгу, в эпоху Возрождения — добивались идеальных пропорций, в эпоху барокко — использовали как средство пропаганды против идей Реформации.
Романика и готика. Фасад как книга
О чем говорит фасад. Архитекторы украшали главный западный фасад готического и романского собора по сложившемуся канону. Его можно было читать, как Библию. Скульптурный декор воспроизводил религиозные сцены, которые складывались единую историю при последовательном прочтении.
Композиция фасада. В романике и готике сложилась устойчивая композия западного фасада:
— две симметричные башни-звонницы с круглым или стрельчатым окном в центре;
— нечетное количество перспективных порталов, от 1 до 5, со скульптурным декором; по канону он размещался ярусами в определенном порядке.
Возрождение. Фасад как идеал пропорций
О чем говорит фасад. Архитекторы Ренессанса искали математический идеал античности, чтобы воплотить его в архитектуре. В основе каждого фасада лежит поиск правильных пропорций: зодчие использовали золотое сечение, число Фибоначчи и сложные геометрические построения.
Композиция фасада. Архитектурные формы Ренессанса разнообразнее, чем готики и романики. Ренессансные фасады объединяет:
— использование равномерного ритма колонн и аркад в первом ярусе здания;
— второй ярус здания перекрывается куполом круглой формы — идеальной геометрической фигурой.
Барокко. Фасад как религиозный манифест
О чем говорит фасад. Криволинейные формы, скульптурный декор и ощущение театральной роскоши барочного фасада сообщали о могуществе католической церкви. Это был вызов движению Реформации. Фасад собора Св. Петра с надписью «Ты — Петр, и на сем камне Я создам Церковь Мою» стал манифестом против протестантизма.
Композиция фасада. Колонны барочного фасада стоят неравномерно: они «сгущаются» к центру и становятся более разреженными ближе к краям. Скульптуры колоссального размера украшают ниши фасада или венчают здание.
Классицизм. Фасад как репрезентация власти
О чем говорит фасад. Фасад классицистического здания транслировал послание абсолютной монархии о первенстве долга перед государством. Поэтому надпись на фасаде парижского Пантеона гласит: «Великим людям благодарная отчизна».
Композиция фасада. Архитекторы стремятся повторять античные формы, но совмещают элементы по-новому: например, ставят римский купол на портик греческого храма. Главные элементы архитектурного языка — равнопоставленные колонны и античная героика в скульптурном декоре.
Эклектика. Фасад как историческая цитата
О чем говорит фасад. Возрождаются стили предыдущих столетий: появляются нео-грек, неороманика, неоготика, неоренессанс и необарокко. Архитекторы эклектики цитируют предшественников. Говорящим становится сам выбор источника для заимствования — игра строится на соотнесении функции здания c элементами подходящего стиля.
Композиция фасада. Единая композиция фасада в этот период не сложилась. Наоборот, ценилось разнообразие и новые комбинации знакомых элементов. Существовала закономерность между функцией здания и внешним видом: фасад городской ратуши повторял формы готической архитектуры, а научного учреждения — античной.
Модерн. Фасад как имитация природы
О чем говорит фасад. Архитекторы модерна показали на фасадах зданий противоречия индустриальной революции. Они использовали новейшие строительные технологии для имитации криволинейных, органических форм — и визуализировали тоску человека по нетронутой природе.
Композиция фасада. Фасады в стиле модерн легко узнать по впечатлению органического перетекания форм. Остекление, скульптурный декор и растительные орнаменты устилают фасад сплошным ковром.
Как определить стиль по фасаду
Фасад может рассказывать религиозную историю, обращаться к идеальным геометрическим телам, убеждать в могуществе или подавлять индивидуальную волю — попробуйте считать смысл послания, опираясь на общее впечатление от здания.
Фасад с двумя башнями и тремя порталами используется и в романике, и в готике.
Фасад эпохи Возрождения стремится к квадрату или кругу — идеальным геометрическим фигурам. На барочном фасаде весь декор «собирается» в центре здания, на классицистическом — распределяется равномерно и сдержанно.
Декор — элементы, без которых здание легко может обойтись. Декор подчеркивает или скрывает конструкцию, рассказывает историю или просто заполняет пустое пространство. Он бывает скульптурный, плоский или объемный — декором может быть даже рисунок облицовки. Для определения стиля здания важно держать в голове набор характерных приемов украшения фасадов — тогда каждая деталь здания станет говорящей.
17 архитектурных стилей, а также простые объяснения, как их различать
Представьте, что вы отправились в путешествие в другую страну. Без культурной программы и туристических маршрутов не обойтись, иначе какой смысл вообще куда-то ехать. Можно, конечно, закрыться в отеле на время всего отпуска и отлично проводить дни, традиционно лежа в кровати. Но, все же, Voka.me настоятельно не рекомендует такой способ отдыха.
Если же вы заранее подготовитесь к поездке и изучите традиции страны, в которую отправляетесь, то чужая культура станет намного понятнее. Как насчет того, чтобы научиться отличать архитектурные стили и поставить еще одну галочку в список своего самообразования? Помимо этого, вы сможете произвести впечатление на девушек, и это будет намного эффективнее, чем, например, навык отличать сорта пива с закрытыми глазами.
Вообще, архитектурные стили – довольно запутанная и сложная тема для новичка, и если вы не хотите изучать скучную литературу, мы предлагаем вам упрощенный гайд по мировой архитектуре (да простят нас профессиональные архитекторы).
1. Классицизм
Классицизм – это оплот симметричности, строгости и выпрямленности. Если видите что-то похожее, да еще и с круглыми длинными колоннами – это классицизм.
2. Ампир
Ампир – это когда классицизм решил стать пафосным до невозможности, да еще и стремится быть выше.
3. Сталинский ампир
Конечно же, вождю всех народов – товарищу Сталину – в обычном ампире недоставало пафоса и торжественности, и, чтобы показать мощь СССР во всей красе, этот стиль был возведен в куб. Так появился сталинский ампир — архитектурный стиль, который пугает своей колоссальностью.
4. Барокко
Барокко – это когда здание похоже на пироженку со взбитыми сливками, часто украшенную золотом, каменными скульптурами и витиеватой лепниной, которая отчетливо говорит свое «фи!» классицизму. Этот архитектурный стиль распространился по всей Европе, в том числе был перенят русскими архитекторами.
5. Рококо
Если вам показалось, что здание проектировала женщина, и на нем присутствует много всяких рюшечек и бантиков, покрытых золотом – это рококо.
6. Ультрабарокко
Если вы смотрите на здание и от обилия лепнины и скульптур перестаете понимать, что происходит вокруг, то можете быть уверены – это ультрабарокко. Главное – не потерять сознание при созерцании такой красоты.
7. Русское барокко
Русское барокко – это уже не пироженка, это настоящий торт, расписанный под хохлому.
8. Псевдорусский стиль
Псевдорусский стиль – это когда попытался «закосить» под древность, но перестарался и слишком богато все украсил.
9. Неоготика
Неоготика – это когда боишься порезаться о здание от одного взгляда на него. Тонкие длинные шпили, оконные проемы и боязнь уколов.
10. Готика
Если смотришь на здание и опасность порезаться меньше, а в центре у него круглое окно или витраж с башнями по бокам – это готика. На лепнине таких зданий в архитектурном стиле часто любят помучить всяких грешников и прочих асоциальных личностей.
11. Ар-деко
Ар-деко – это когда при взгляде на здание в голове у вас заиграли старые американские песни, исполненные Фрэнком Синатрой, а по улицам начали ездить воображаемые автомобили из 60-х годов.
12. Модернизм
Здесь все просто. Модернизм в архитектурном стиле – это дом из будущего, но построен с нотками ностальгии по прошлому.
13. Модерн
По модерну в архитектуре можно изучать античную историю. Очень много мелочей и проработанных деталей, которые в совокупности представляют собой цельную композицию.
14. Конструктивизм
Конструктивизм в архитектурном стиле – это когда любители цилиндров и других строгих геометрических фигур начинают строить дома. Ставят какую-нибудь трапецию или цилиндр и прорезают в ней окна.
15. Деконструктивизм
Если вы смотрите на здание и видите, что его совсем-совсем сломали, изогнули и сморщили – это деконструктивизм. Настоящий геометрический ад для перфекциониста.
16. Хай-тек
Хай-тек архитектура включает в себя постройки, где много стекла, бетона, все прозрачное, зеркальное и блестит на солнце. Максимум геометричности, строгости и угловатости.
17. Постмодернизм
Постмодернизм – это когда смотришь на здание, как на «Черный квадрат» Малевича и не понимаешь, что хотел сказать автор, как ему разрешили это построить и почему не лечили от наркотической зависимости. Впрочем, в таких причудливых формах тоже есть свои плюсы.
Конечно, профессиональные архитекторы могут посчитать такой топ архитектурных стилей кощунственным и вообще обидеться, но сделайте скидку тем, кто не так хорош в истории и определении стилей. В конце концов, автомобильный механик тоже будет снисходительно улыбаться, глядя на то, как архитектор пытается определить, с какой стороны подойти к коленчатому валу.