История развития строительства
Строительство является одним из древних видов человеческой деятельности. С развитием научных технологий появляются новейшие стройматериалы, которые значительно превосходят по качеству аналоги. Так из чего строили наши предки?
1. Природный камень люди стали использовать еще в древние времена. Поэтому в истории развития человечества первая эпоха называется «каменный век». Именно тогда из камня делали орудия труда. Позже камень стали применять при строительстве храмов, домов, украшающих элементов.
• Мрамор – древнейший природный камень, который стали обрабатывать. Мрамору присущи такие качества как высокая прочность, надежность и долговечность. Мрамор легко подается распилу, сверлению, резке, и при этом не раскалывается. Этот камень стал камнем скульпторов. Особо ценным считался белый мрамор, который добывали на о. Парос, в горах Марпесс. Из белого мрамора скульпторы создавали свои творения: статуи богинь, героев сказов, легенд.
• Гранит прочен, долговечен и красив. Его применяли при облицовке фасадов зданий, им покрывали полы, обкладывали камины и памятники, украшали мосты, лестницы. Архитекторы широко использовали гранит в городах Хельсинки и Санкт-Петербург. Из-за непосредственной близости к геологической плите Фенноскандинавии. Облицовка моста Эрмитажа и Дворцовой набережной сделана из красивого розового мрамора, добытого на островах Финского залива. Внутренние колонны Исаакиевского и Казанского соборов также изготовлены из розового камня. Остров Эланд в Швеции являлся главным местом добычи особо ценных пород гранита: красно-коричневого, лилово-коричневого, желтого цветного камней.
• Известняк представляет собой горную породу, образовавшуюся в результате морских отложений. Известняк применяли в качестве основного строительного блока при строительстве замков, дворцов, храмов. Из белого камня делали украшения для фасадов зданий, колонн, дверных проемов, скульптур. Известняк обладает такими свойствами как высокая прочность, морозостойкость. Материал поддается распилу, резке, шлифовке. Московские, Суздальские и Владимирские князья использовали известняк для строительства дворцов, храмов и соборов. Не зря древняя Русь называлась Белокаменной.
2. Применять дерево в качестве материала для строительства стали раньше, чем камень. Ветки деревьев, кости и шкура животных, камыши использовали в качестве каркаса при строительстве хижин. Позже стали применять деревянные сваи, брусья, бревна. Примерно в 8 веке до нашей эры началось массовое строительство домов на средиземноморском побережье. Первый деревянный город назывался Иерихон. В Древней Греции деревянными были не только дома, но и храмы, и общественные сооружения. Вплоть до 16 века Европа строила дома преимущественно из дерева. Потом древесина стала использоваться как топливный материал, при строительстве кораблей, а древесный уголь применяли в сталепроизводстве.
Сегодня продолжим вспоминать сокровища русского фольклора. Многие из этих песен имеют давнюю историю, а другие написаны совсем недавно. Но во всех них слышен дух русской земли. Все они давно запали в наши души и жизни.
Предлагаю оценить давно знакомые песни по-новому. Услышать их широту, глубину и душевность, а еще осознать, что эта земная и чистая музыка призвана возрождать нас к жизни, исцелять, дарить свет объединять. Комментарии иностранных слушателей еще раз подтверждают, что у настоящего творчества нет границ. Та положительная энергия, которую вложили авторы этих песен и народ, трогает любое сердце.
Здесь можно ознакомиться с предыдущими постами этой темы:
1. Не для меня придет весна. Бабкины внуки
История песни «Не для меня придет весна» началась в 19 веке. В 1838 году некто А. Молчанов опубликовал свое стихотворение «Не для меня» в журнале «Библиотека для чтения». К публикации была добавлена подпись «На корабле «Силистрия», А.Молчанов, 1938». Скорее всего, автор текста был морским офицером, участником черноморской кампании. Но больше никаких сведений о нем нет.
А музыку написал Николай Девитте – русский композитор с голландскими корнями. Хотя есть предположения, что автор слов тоже он, просто воспользовался псевдонимом при публикации.
В наше время песня знаменита и любима. Особенно проникновенно она звучит в исполнении казачьих коллективов.
Вот такие комментарии оставили под видео иностранные слушатели (перевожу):
2. Однозвучно гремит колокольчик, Владимир Албатаев
Известно что стихотворение “Однозвучно гремит колокольчик” вдохновило прекрасного композитора-мелодиста Александра Львовича Гурилева и в 1853 году он написал музыку.
В начале 20 века этот романс обработал композитор- любитель Константин Сидорчук. Именно эта версия стала особенно популярной в народе.
А теперь переведу комментарии под видео с этой песней:
3. Лети перышко, Ирина Леонова
Песня «Лети, перышко» очень похожа на народные песни своей напевностью и мелодичностью, но у нее есть авторы и написана она совсем недавно. Впервые композиция прозвучала в фильме «Главный калибр». Так вот, Михаил Шевчук, режиссер и сценарист, автор этой картины, написал слова к этой песне. А автором волшебной мелодии стал композитор Сергей Сысоев.
Вот такие комментарии оставили слушатели из разных стран под этим видео:
4. Ах, Настасья, Борис Штоколов
Эту прекрасную народную песню исполнил еще один замечательный советский исполнитель.
Запись во многих энциклопедиях мира гласит: «Борис Тимофеевич Штоколов – великий русский бас».
Борис Штоколов известен не только как исполнитель классических русских романсов и ведущих оперных партий, но и народных песен.
Его творческая жизнь была тесно связана с Ленинградским Театром оперы и балета имени С.М.Кирова, в настоящее время Государственным академическим Мариинским театром. Он проработал там много лет вплоть до 1990 года, когда покинул профессиональную сцену. В Кировский театр настоящие театралы ходили именно на «Штоколова». Он исполнял главные партии в самых знаменитых операх Мусоргского, Глинки, Бородина, Гуно, Россини. А параллельно с оперной сценой он выходил на сцену эстрадную – с романсами, классическими танго и русскими народными песнями.
Но великий исполнитель был известен не только в СССР. Бориса Штоколова приглашали на многие оперные сцены и концертные эстрады мира, в оперные театры США и Испании, Швеции и Италии, Швейцарии и Германии и других стран.
Давайте почитаем комментарии иностранцем под этим видео (перевожу):
5. Священный Байкал
Многие авторские песни XIX века мы воспринимаем как народные. И не зря. Они передавались из уст в уста, преображались, жили своей жизнью, а их создатели забывались.
А мелодию сочинили заключённые с Нерчинских рудников. Народ тут же подхватил песню: арестанты, ямщики, мастеровые. Со временем слова видоизменились, были убраны несколько куплетов.
Слушатели из разных стран выразили свое восхищение под видео. Переведу их комментарии.
Спасибо, что совершили со мной очередное музыкальное путешествие в мир наших замечательных песен. До новых встреч!
Подписывайтесь на канал, впереди много интересного!
Как выбрать стиль интерьера
Какой стиль интерьера подойдет именно вам?
Все мы знаем, что верно подобранный стиль интерьера отражает личность владельца, а окружающее пространство становится прямым продолжением его хозяина. Зачастую уже с порога можно многое понять о личности человека, который пригласил нас в гости. Тем не менее, от этого знания выбор интерьера не становится проще – досконально разобраться в многочисленных стилях и их ответвлениях под силу только профессионалу, а объективно взглянуть на себя и свой образ жизни со стороны может не каждый. Именно поэтому хороший дизайнер обязан быть еще и психологом – понимать людей, их желания и интересы. Для того, чтобы облегчить выбор стиля, который подходит именно вам, разберем основные особенности различных стилей и подберем психологические портреты людей, которым наиболее подходит тот или иной стиль.
Под современным стилем в интерьере мы имеем в виду такой стиль, который не вписывается в жесткие рамки хай-тека, минимализма и прочих стилей, которые появились относительно недавно, но берет из них многие свежие идеи и элементы оформления интерьера. Такой стиль отличаются эклектичностью, живостью и высокой степенью практичности. При оформлении помещения используются достаточно доступные материалы, при этом каждый элемент подбирается исходя из соображений надежности, долговечности. В таком интерьере зачастую присутствуют функциональные системы для хранения вещей, вроде стеллажей или полок и акцент уделяется именно практичным вещам, а чисто декоративные элементы отходят на второй план. Такой стиль отлично подойдет людям с сильным рациональным мышлением, которые любят подходить к любой проблеме системно, и выжимать максимум из предоставленных ресурсов.
Данный стиль начал формироваться еще в XVII веке на сельском юге Франции, и перенял от него тягу к уюту, ассоциации с морским побережьем, большим количеством солнца и растений. Для стиля характерно оформление в светлых, летних тонах, искусственно состаренная мебель и множество милых, декоративных элементов, вроде панно или плетеных корзинок. Несмотря на свое прохождение, этот стиль обосновался в городских квартирах и загородных домах по всему миру – и причиной этому послужил тот набор ощущений, которые он вызывает у людей. Кроме того, в современных условиях прованский стиль оказывается достаточно функциональным за счет того, что мебель в этом стиле все чаще сочетает изящный вид с продуманным хранением и современными технологиями. Такой стиль в первую очередь подойдет для романтиков – возраст, пол и социальный статус здесь не так важны, как желание окружить себя теплом и любовью. Также он способен всю жизнь радовать тех, для кого дом – это оазис уюта, спасение от городской суеты и напряженных будней.
Этот стиль не направлен на то, чтобы воссоздать быт людей Востока, но старается передать его магию, ощущение сказки и экзотичности. В нем прослеживается философия далеких стран и их уникальная, теплая и гостеприимная атмосфера. В таком стиле присутствует множество едва уловимых деталей, подчеркивающих характер и эстетику Востока. Множество сочных цветов, плавные переходы и поверхности, нескучные составляющие декора, дверные порталы, ажурная резьба и разнообразный впечатляющий текстиль, вроде интересных ковров, подушек и штор. В сумме все эти детали работают на расслабленную и приятную обстановку, которая способствует долгим беседам и посиделкам. Такой стиль отлично подойдет смелым людям, предпочитающим нестандартные решения – вечным путешественникам в душе.
Главной задачей минимализма является избавление пространства от нагромождения вычурных вещей и ярких, кричащих цветов с целью освободить сознание его владельца. На первом месте здесь стоит не эстетика, а эргономичность и функциональность. Хотя стоит отметить и тот факт, что данный стиль вышел из авангарда искусства XX века, так что минимализм не лишен и сильных эстетических качеств, и многие люди видят в нем огромную привлекательность. При оформлении в минималистичном стиле все предметы располагаются крайне компактно, из-за чего само пространство помещения визуально увеличивается и раскрывается. Из-за такого практичного подхода стиль стал поистине универсальным – он прижился одновременно и в загородных домах и в офисах городских бизнес-центров. Такой стиль отлично подойдет тем людям, которые во всем ценят прежде всего порядок, простоту и функциональность.
Стилистика лофта сформировалась в середине XX века, когда под жилье начали использовать различные производственные помещения. Соединение различных архитектурных решений породило уникальную эстетику – крайне свободную и в то же время приятную глазу. Несмотря на свое происхождение, лофт является достаточно уютным стилем за счет использования множества деталей и комбинирования различных текстур. Кирпичные стены и открытые системы вентиляции здесь сочетаются с современной функциональной мебелью, бытовыми приборами, и при этом не спорят друг с другом за внимание, образуют органичный вид. Такой стиль подходит людям свободных, творческих профессий, так как в нем крайне удобно организовать мастерскую или выставку. Лофт ценят люди, которые не мыслят шаблонами, и любят найти оригинальный подход к решению проблем. Также за счет того, что лофт зачастую предполагает организацию единого, просторного помещения, этот интерьерный стиль отлично подойдет любителям шумных и веселых тусовок.
Этот стиль интерьера в каждой детали воспевает современные технологии и достижения науки. Вместо наскучивших картин и лепнины здесь присутствуют экраны, мониторы и сенсоры, которые не только красиво вписаны в пространство, но и выполняют свои прямые функции, ведь, чего скрывать, без них мы уже не представляем своей жизни. Хай-тек отличается буйством строгих, прямых и стремительных линий, обилием стекла и металла, и очень сдержанным, но крайне впечатляющим и функциональным декором. Такой стиль, как и минимализм, крайне экономно относится к пространству, но в данном случае достигается это за счет свежих технологических решений – раздвижных дверей, смещаемых перегородок и т.д. В рамках этого стиля также отлично комбинируются современные и встроенные световые решения, благодаря которым у хозяина появляется возможность выбирать не только степень освещенности, но и доминирующий цвет под каждый конкретный случай. Такой стиль подойдет энергичным и креативным людям, которые следят за всеми технологическими новинками и не расстаются со смартфоном.